Предупреждаю, текста будет целая простыня, да не одна

[Robert Patrick Yorke]

Есть у меня такое правило - не ставить сюда две песни одной и то же группы. Со временем забываю, что уже ставил, а что нет, но в общем, стараюсь.
Так что придётся воспользоваться казуистикой, благо я ей владею.
Название другое? Другое! Участники другие? Другие! (ну, технически да...) Цели другие? Другие. Значит — и группа другая!

Началось всё с инсталляции, на которой Дженезис Пи-Орридж и компания переиграли несколько песен с "desertshore" ("пустынный берег") немецкой певицы Нико.
Пара абзацев о Нико. Молодая немка с низким тембром голоса и несколько отстранённой манерой подачи была замечена художником Энди Уорхолом и натурально навязана рушашей все устои группы Velvet Underground, которую он в то время продюсировал (собственно, для Энди это была ещё одна возможность нанести пощёчину общественному вкусу и при этом провести время в недурной компании). Группа отбрыкивалась, как могла, но Энди Уорхол настоял (достаточно отметить, что из всей этой гоп-компании деньги водились только у него). Так в определённых кругах Нико получила известность.
После первого же альбома сотрудничество с Нико было свёрнуто, главным альбомом Velvet Underground в глазах широких народных масс так и остался первый, а там и сама группа приказала долго жить.
Нико вернулась в Европу, изрядно пригорюнилась и... записала несколько мощнейших альбомов, на которых характерная холодно-отстранённая подача столкнулась со страшным эмоцциональным зарядом и символизмом самих текстов.
По значимости Нико критики сравнивают с Марианной Фэйтфул, но самой певице особого счастья карьера и жизнь не принесли. И в 1992 году на велосипедной прогулке артистка умирает. Несколько факторов сыграли вместе - измученный наркотиками организм уже слабо справлялся с энтропией, а комплексуя из-за потерянной некогда модельной внешности, Нико перед прогулкой в жаркий солнечный день тщательно закуталась в несколько слоёв одежды. С прогулки она уже не вернулась - получила тепловой удар и помощи дождаться не успела.

В 2011 (кажется) году Throbbing Gristle - кстати, точно не впервые - воссоединяются, чтобы стать хэдлайнером мегафестиваля Coachella, порадовать фанатов, большинство из которых родились уже после первого распада группы, а заодно поправить материальное положение.
В целом, воссоединение прходит успешно. До тех пор, пока в один прекрасный день на концерте не появляется фронт(ву)мэн Дженезис Пи-Орридж.

Вообще-то свинство наказуемо, а в Throbbing Gristle каждый из участников являлся самостоятельной творческой единицей. Чтобы напомнить об этом Дженезису, группа собирается заново как X-TG и записывает "финальный отчёт" из трёх дисков. Первый диск - тот самый переигранный "пустынный берег" с приглашёнными вокалистами из числа друзей Throbbing Gristle. Второй - тот самый отчёт о сочинённом и сыгранном за время реюниона. Третий - แฝดนรก, он же Faet Narok и к сожалению, на момент написания я до него ещё не добрался.

Релиз заставил Пи-Орриджа если не извиниться, то хотя бы объясниться ("Я никогда не планировал покидать возрождённый TG, я просто устал от плотного концертного графика").
А в процессе финального сведения пластинки один из музыкантов - Питер Кристоферсон - умер. И ему посвящён трек "Deserthores", последний на первом диске.

О пластинке.
Музыкальные критики иногда сетовали, что со смертью Джонна Бэленса музыкальные проекты Питера Кристоферсона стали ну слишком уж рассудочными. Вероятно, так оно и есть. Как будто электронный авангард обязан быть одновременно эмо! Ну или вообще кому-то что-то обязан.

При всей "рассудочности" и намеренной ершистости музыки, группа с любовью подошла к выбору приглашённых вокалистов.

Вот они.Спели здесь Марк Элмонд и Энтони, причём Энтони пластинку открывает. Это легендарная "Janitor Of Lunacy" в исполнении его чувственного высокого тенора, полного вибрато. Как и Элмонд, Энтони является одновременно открытым геем и гей-иконой, вот только тяготеет скорее к классической опере, а не к кабаре, как Марк.
В песнях на немецком (Нико - тоже из Германии) спеть попросили Бликсу Баргельда с его специфическим, моментально узнаваемым голосом-сиреной.
Кто такая Саша Грэй - знает в России любой второклассник. И её тягучий вокал, выдающий уроженку южных штатов, песню очень украсил.
Наконец, песню на французском, "My Petit Chevalier", поручили режиссёру Гаспару Ноэ. Низкий, надтреснутый голос человека, который до этого (так кажется) никогда не пел, идеально подходит той герметичной камере пыток, в которую Крис, Кози и Питер превратили несчастную, ни в чём не виноватую песню.
В двух песнях поёт Кози Фанни Тутти. Прирождённая артистка и единственная среди них, по моему мнению, кто по-настоящему могла понять душевные страдания Нико. Прекрасно помня, что поставить сюда я могу только одну песню, я сразу выбрал именно трек с вокалом Кози)

Как обычно, за отсутствием того, что я выбрал, на плеерах, приходится пользоваться видеоподборкой с ютуба. Извините.


Пара слов о втором диске.
Лишённый вокала, механистический и в общем-то, довольно неуютный "The Final Report" - это эмбиент, но ох как он непрост! Эмбиент - музыка, призванная "обволакивать" сознание слушателя, создавать атмосферу. Легендарный альбом создателя эмбиента, Брайана Ино, назывался "музыка для аэропортов" (а сейчас есть и музыка для лифтов, и она тоже в некотором смысле эмбиент). Не просто эмбиент, а "ритм`н`'эмбиент" X-TG по аналогии - музыка для тюремной психбольницы.
Прослушивая эту пластинку, мне всё время хотелось повернуться, потому что казалось, что сзади кто-то есть

@музыка: X-TG - In Accord

@темы: Avantgarde, #кавер/ремикс, #информация, Electronic, Industrial